Онлайн-марафон “Практики и тактики 2.0”

Наш первый онлайн-марафон показал, что сейчас все остро нуждаются в общении и дискуссии, в которую включены и участники и спикеры, и все получат интенсивный опыт разнообразных мнений об изменениях, происходящих сейчас в индустрии фотографии и искусства. ФотоДепартамент решил, что такие встречи стоит проводить постоянно — нам всем важен обзор происходящего, визионерство, взгляд на себя и содружество в выстраивании новых перспектив. Поэтому встречайте второй марафон!

@eva2979

@babakremen

@abz_julia

В марафоне создается пространство, где соединяются две сферы участников визуального поля: профессионалы, занимающиеся коммерческими съемками - практики, с теми, кто концептуально развивает идеи и фотографию - тактики.


Смешение практик, голосов и подходов в онлайн-марафоне помогает найти пути для профессионального роста, подталкивает обновляться и строить новые перспективы в сложившейся ситуации. Две стороны визуального поля помогают друг другу выйти за рамки своего наработанного опыта, поделиться им и найти в подходах друг друга что-то новое для своей деятельности.

МАРАФОН ОБЪЕДИНЯЕТ

Фото: Эмми Америка для ЖК "Береговой"

ДЛЯ КОГО

ДЛЯ ПРАКТИКОВ:


Для тех, кто работает с коммерческими заказами

Для тех, кто работает в рекламе и визуальных коммуникациях


Для тех, кто хочет узнать об альтернативных возможностях развиваться

Для тех, кто ищет новые каналы для развития

ДЛЯ ТАКТИКОВ:


Для художников и фотографов

Для тех, кто в поиске единомышленников


Для тех, кто работает в медиа и
с визуальным контентом

Для тех, кто в условиях нового онлайн-режима ищет идеи для реализации своих проектов

ПРОГРАММА

● 11:00 — Надя Шереметова. Публикации и коллаборации, исходя из ситуации
Или как реанимировать отдельные изображения и проекты для публикаций и продвижения себя. Мы будем говорить не столько про текущий контекст, но о том, как в любой момент времени использовать контексты - общественные настроения, актуальные запросы людей на опыт и эмоции, культурный дискурс и другие большие ситуации.


● 12:30 — Ирина Иванникова. Перформативная фотография.
Взаимовлияние фотографии и перформанса создаёт интермедиальное пространcтво перформативной фотографии. Cистема взаимосвязей, возникающая на стыке двух медиумов, соединяет непосредственное присутствие внутри опыта и дистанцию, которая помогает артикулировать и осознать этот опыт. Мы поразмышляем о перформативной фотографии в контексте опыта тела в изоляции. Обсудим, как фотография личного пространства может выявить не только перемены в повседневных ритуалах и действиях, но и стать артефактом широкого спектра социальных изменений.

● 14:00 — Катя Туркина Фасо. Ограничения и их производные. Как креативная индустрия реагирует на экстремальные условия? Актуальные проекты март/апрель 2020 года. Катя расскажет о том, как быстро фотографы реагируют на ситуацию в мире. Обсудим актуальные проекты, которые делаются прямо сейчас в документальной, арт и фэшн фотографии, а также в смежных областях.

● 15:30 — Алексей Масляев. Невыразимое: кураторское мышление (после) COVID-19
Вызванные COVID-19 сложные обстоятельства, в которых мы все оказались, не только переформатируют нашу повседневность, но и провоцируют ряд вызовов профессионального плана, в моём частном случае имеющих отношение к современному искусству и способам его показа. Эти вынужденные карантинные условия проявляют и ставят под вопрос общеупотребимые представления о кураторстве, а также правила, процедуры и механизмы, с помощью которых мы эту профессию определяли. Моё предположение состоит в том, что нам может потребоваться обновленное кураторское мышление (и, может быть, обновленная зрительская чувственность), избавленное от всего, что сегодня по-прежнему является не артикулированным, скрытым, туманным и не выраженным.


● 17:00 — Тая Тарабрина. Работа рекламного рынка
Устройство рынка, типы съёмок (на чём зарабатывают деньги) и авторское право (на чём зарабатывают пассивно), основные правила коммуникации в сфере (этика работы на рынке).

● 18:30 — Анастасия Беспалова. Рутина художника
Лекция об этапах, инструментах и приемах самоорганизации при работе с художественными проектами в современном ключе.

1 ДЕНЬ

2 ДЕНЬ

●11:00 — Юрий Гудков. Ущербные образы на страже вашей осознанности
Лекция посвящена ситуациям, когда формы искусства становятся частью массовых развлечений: терапии или практик осознанности. Как художественному полю удается поддерживать автономию? И как искусство возвращает субъектность зрителю, когда кажется, что уже всё потеряно.

● 12:30 — Александр Бланарь. PR в современном искусстве.
Жизненная необходимость PR и продвижения художников, галерей, аукционных домов и платформе #Mediartation.

● 14:00 — Эмми Америка. Фотограф (как) арт-директор. Мы поговорим про формирование идеи, работу фотографа и арт-директора в одном проекте. Как заниматься коммерческой фотографией, и при этом оставаться художником? Почему фотограф — это не только технарь, и его видение формируется за счёт анализа и многогранности. Как личное видение фотографа, разносторонние интересы, арт-образование и насмотренность влияют на рабочий процесс? Как концепция переходит в практику? О личном опыте: как работа с Numero Russia привела клиентов уровня Urban Outfitters? Эволюция практики: от журнальных съёмок к компаниям гигантам. Как не стать заложником ярлыков и найти себя в реализации самых неожиданных проектов?

● 15:30 — Ксения Юркова. Скрытые аффекты
Лекция-перформанс будет о том, как разделять аффект и эмоцию. Аффект как аналитический инструмент. Тело: индивидуальное и политическое. Иерархичные отношения: фотография и перформативность.

● 17:00 — Лёля Монахова Стоктон. Литературная фотография: память и повесть. Почему фотография похожа на литературу? Эта лекция будет посвящена риторическим практикам в фотографии посредством краткого обзора концептуальных и документальных стратегий, которые применяют современные фотографы в Америке, а также автор лекции. Мы поговорим о том, как художники решают политические, социальные, экологические и личные проблемы посредством собственных работ.


● 18:30 — Объединение. Самоорганизация и самопрезентация. Продажи для авторов, суть проекта, как он существует в нынешних условиях, что изменилось. Практическая сторона возможного самопродвижения в индустрии и самоорганизации проектов, которые могут иметь разные форматы и приносить прибыль. Как менялось Объединение, и как быть смелым сделать кураторско-менеджерский проект, который может помочь себе и другим? Может ли независимая инициатива развивать рынок доступного искусства для простого покупателя, который не обязательно видит себя коллекционером? Как делать такой проект? Как его продвигать? Как авторы могут помогать их продвижению?